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2025-04-022025-04-09

川村千紘個展 5/10～5/17

仙台市ご在住の油彩画家・川村千紘さんの当方ギャラリーでは2回目となる個展です。第一回の展示でも圧倒的なインパクトを残した深遠な背景の中に美しく輝く美女たちが再び京都にやって来ます。乞うご期待！

※会期途中より通販も承りますので、フォローよろしくお願いいたします。

会期：5月10日(土)～4月17日(土)
時間：11時～18時(最終日は17時まで)
休廊日：13日(火)
作家在廊：10日(土) & 11日(日)随時
※今回はリモート在廊となります。

場所・主催・連絡先：
ジェイ・スピリットギャラリー
京都市中京区衣棚通三条上ル突抜町126「ちおん舍」内
☎︎075-255-4743
mail：info@j-spirit.com

川村千紘個展専用問い合わせフォーム
※案内ハガキのご希望(ご来場予定者)、作品リストなどのお問い合わせはお気軽にこちらからどうぞ。

プロフィール

川村　千紘　Kawamura Chihiro 2011

岩手大学教育学部芸術文化課程造形コース（美術）映像メディア専攻卒業

主な個展
2022
「川村千紘展　つながりの庭」東京アートラボ　東京都
「川村千紘油彩画展」ジェイ・スピリットギャラリー　京都府
2024
「川村千紘個展　夕月夜に咲く」画廊・珈琲Zaroff

主なグループ展
2018　「第7回せんだい21アンデパンダン展2018」宮城県
2020　「NEXTRISE Ⅴ」アートスペース銀座ワン　東京都
「CYM展−絵画と手芸の作品展−」もりおか町家物語館　CAFE DOMA　岩手県盛岡市
2021　「絵画と手芸の展覧会　CYM＋N展」Gallery AN　岩手県
「ひとがた通信展　ドールという変移する記号」秋保の杜佐々木美術館＆人形館　宮城県　（以降毎年参加）
2022　「虎展」秋保の杜佐々木美術館＆人形館　宮城県
「青の使い展-4月2日自閉症啓発デーによせて-」晩翠画廊　宮城県
「つづるみのる 3人展」仙台アーティストランプレイス　宮城県
「深淵に挑むシビュラたち」ギャラリーオルテール　東京都
2023　「5人展　花園に消えた」画廊珈琲Zaroff　東京都
「名花の奏」DESIGN FESTA GALLERY WEST

日々の暮らしで抱いてきた感情を、人形を形作るような意識で人物表現に込めて制作しています。何もないところから形が出来ていく過程に魅せられるものがあり、未熟ながらも作り出すことを続けていきたいと思っています。(川村千紘)

出品予定作品↓

タイトル：「遥か」
画面サイズ：F6（410×318mm)
技法 :パネル、綿布、ジェッソ、油彩
制作年：2024
価格：¥73,700(税込/額装込)

タイトル：「深海底の案内人」
画面サイズ：F8 （455×380mm)
技法：パネル、綿布、ジェッソ、油彩
制作年：2025
価格：¥99,000(税込/額装込)

タイトル：「夜想曲」
画面サイズ：F6（410×318mm)
技法：パネル、アクリル
制作年：2023
価格：¥66,000(税込/額装込)

タイトル：「夕月夜に咲く」
画面サイズ：F15（652×530mm)
技法：パネル、綿布、ジェッソ、油彩
制作年：2024
価格：¥165,000(税込/額装込)

2025-03-212025-04-13

花菱慧日本画展ー風の帰り道を知るー 4/19～4/26

東海大学工学部生命化学科ご卒業という異色の経歴ながら、その圧倒的な画力で多くのアートファンを魅了する花菱慧さんの京都、そして当方ギャラリーでの初個展。関西では展示の少ない方ですので、この機会をどうぞお見逃しなく！

※会期途中より通販も承りますので、フォローよろしくお願いいたします。

会期：4月19日(土)～4月26日(土)
時間：11時～18時(最終日は17時まで)
休廊日：22日(火)
作家在廊：
19日(土)11時～17時
20日(日)11時～15時

場所・主催・連絡先：ジェイ・スピリットギャラリー
京都市中京区衣棚通三条上ル突抜町126「ちおん舍」内
☎︎075-255-4743
mail：info@j-spirit.com

花菱慧日本画展ー風の帰り道を知るー専用問い合わせフォーム
※案内ハガキのご希望(ご来場予定者)、作品リストなどのお問い合わせはお気軽にこちらからどうぞ。

■プロフィール
東京都出身　長野県在住
東海大学工学部生命化学科遺伝子工学卒業

■略歴
2019
個展「光と影」　／伊勢丹浦和店(浦和)
30の顔　／麗人社ギャラリー(日本橋)
Infinity Japan Contemporary Art Show2019 ／Royal Nikko Taipei(台北)
アートのチカラ選抜展　／伊勢丹新宿店(新宿)

2020
美人画ボーダレス弐出版記念展　／みうらじろうギャラリー(日本橋)
今昔絵図展　／GINZA SIX(銀座)
大美人画展in TOKYO　／大丸東京店
個展「燃ゆる、いのち」　／池袋東武

2021
上野松坂屋動物展　／上野松坂屋
四美神展　／八犬堂ギャラリー(池尻大橋)
アートアートアート　／松坂屋名古屋店
ピッコリ―ノ展Young ／美岳画廊(八丁堀)

2022
シタマチアートパレード　／松坂屋上野店
KOWAII展　／新井画廊(銀座)
個展「花は根に鳥は古巣に」　／八犬堂ギャラリー(京橋)
美人画ボーダレス弐2022　／みうらじろうギャラリー

2023
MITSUKOSHIセレクションアートの現在地／日本橋三越
美人画づくし和装篇　刊行記念展　／東京美術倶楽部
MITSUKOSHI　ART WEEK特集　／日本橋三越

2024
ピッコリーノ展／美岳画廊(八丁堀)
個展「風祭」／日本橋三越
万葉の言の葉展／丸の内丸善
秋の絵画市／東武宇都宮百貨店

2025
慶雲五彩生／みうらじろうギャラリー
個展「風の帰り道を知る」／ジェイスピリットギャラリー(京都)
個展「糺すの路」／仙台三越

■ステートメント

鳥達の羽ばたきの音、あの時の懐かしい記憶。

どこかできっとあったであろう命の気配を不可視の存在と呼び

それらを生き物で描き可視化する。

強烈に生命力が感じ取れるように空気感を纏ってしなやかに描くようにしている。

出品予定作品　↓

「未定」
画面サイズ：P6
価格：198,000円(税込)

「菊火小国の長」
画面サイズ：P8
価格：198,000円(税込)

「風の帰り道を知る」
画面サイズ：P15
価格：495,000円(税込)

「遠淵」
画面サイズ：F4
価格：132,000円(税込)

「未定」
画面サイズ：P6
価格：198,000円(税込)

2025-03-012025-04-09

U-ku solo exhibition “Unwind” 4/5～4/12

当方ギャラリー、そして京都では初開催となります抽象画家U-kuさんの個展です。水彩絵具を絶妙なバランスで混合し、独特の淡い色調を明暗巧みに操り、にじみやカスレ、勢いの抑揚などを駆使した美しくも力強い作品たちをこの機会に是非ご覧ください。

※会期途中より通販も承りますので、フォローよろしくお願いいたします。

※会期中限定のWEBSHOPをオープンいたしました！(4/09現在)

U-ku solo exhibition “Unwind” 専用問い合わせフォーム
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■プロフィール
U-ku（ユーク）
1989 兵庫県神戸市出身
2012 神戸女学院大学文学部英文学科卒業

【近年の代表的な活動履歴】
2019 日本橋　ArtMall　個展（以降2021 年まで毎年開催）
韓国　　アートフェア「Art:gwangju19 」招待参加
2021 銀座　　中和ギャラリー　個展（以降毎年開催）
ミラノ　 MADS MILANO 企画グループ展
天王洲アイル　寺田倉庫企画「Unlimited」企画グループ展
福岡　 Between the arts 企画「artworks fukuoka」企画グループ展
ベネチア ARTE DESIGN VENEZIA「The Wonderland」参加
神戸　　World times 個展（以降毎年開催）
銀座　　JAAT主催「100人10」選出
2022 天王洲アイル　WHAT CAFE×WATOWA GALLERY 企画展
銀座　　美の起原　奨励賞受賞者展
渋谷　　東急プラザ渋谷　個展
2023 銀座　　POLA　MUSEUM　ANNEX　企画グループ展
大阪　　アートフェア「Study:大阪関西国際芸術祭」出展
銀座　　Artfield　Dutch Auction ART NOW vol.2　出展
大阪　　阪神百貨店　「第３回OSAKA ART FES HANSHIN」
2024 大阪　　laugh & peace art gallery osaka 個展
銀座　　東急プラザ銀座　Art Gallery　個展
銀座　　美の起原　大賞受賞記念個展

【代表的な受賞歴】
第11回 2023 美の起原展　大賞
第３回日本文藝アートコンペティション　最優秀賞
イタリア ARTE DESIGN VENEZIA「 the Wonderland」準グランプリ

【代表的なコラボ・企業案件・誌面掲載・メディア出演等】
2021 U-ku×Pigment Tokyo ライブペイント（寺田倉庫）
タワーマンションアートプロジェクト（新都市生活研究所, Between the arts）
青山美智子著「赤と青とエスキース」装画提供（PHP 研究所）
2022 青山美智子× U-ku　共著詩画集出版（7月,1２月に各1冊）（PHP 研究所）
2023 三井グループ社内報「MITSUI Field」特集掲載
東京新聞「私の東京物語」全10 回掲載
ぶらり途中下車の旅　出演
2024 FM OSAKA「marche coucou」出演
Art Collectors 美の起原大賞受賞インタビュー　掲載

■ステートメント
U-ku の作品は、「孤独の再定義」をテーマとしている。
U-ku は幼少期に海外へ移住した際、文化や言語の違いから生じる孤独を経験し、帰国後には「帰国子女」としての心情的な孤独を味わった。その後も幾度となく感じた多様な孤独は、いずれも集団の中にいるからこそ生まれたものだった。
哲学者の三木清（みききよし、1897-1945）は、孤独について「孤独は山になく、街にある。一人の人間にあるのではなく、大勢の人間の『間』にあるのである」と述べている。現代社会では、無数の世界と容易につながることができ、否応なしに多くの人々の間に立たされるソーシャルネットワーキングサービス（SNS）が身近に存在している。このような環境の中で生きる現代人もまた、孤独を抱えているのではないだろうか。

「孤独」と聞くと、多くの人は否定的な感情や状況を思い浮かべるだろう。辞書には「仲間や身寄りがなく、ひとりぼっちであること。思うことを語ったり、心を通い合わせたりする人が一人もなく寂しいこと」と記されている。一方で、「孤独」を英語に訳すと、主に loneliness, solitude, isolation, alone の4つの単語が挙げられる。その中で特に注目したいのが solitude だ。この言葉には、「自身を振り返り、内省を深める時間」という意味も含まれている。その内省の過程において、私たちは自身の記憶や経験と向き合い、普段は意識しないような偶然の出来事や感情に気づくことがある。これらの不随意に生じる事象に対して、私たちはどのように向き合い、意味を与え、選択していくのか。この「不随意性と決断」の繰り返しこそが、新たな発展を生み出す契機となるのではないだろうか。

U-ku は、自らが選んだ水彩絵の具の色によって生まれる偶発的な滲みや形を、人生における予期せぬ出来事になぞらえる。そして、水彩で描写した後、アクリル絵の具、岩絵の具、金箔などの異なる画材を用いることで、その偶発的な出来事をどのように活かすかを決断し、選択を重ねていく。この一連の制作過程を経る中で、U-ku は自身のさまざまな孤独に関する記憶と作品を照らし合わせ、最終的に自らを投影したキャラクターモチーフを加えていく。その作品を鑑賞する第三者は、作品の中に新たな発見を繰り返しながら、それぞれの記憶と結びつけていく。その結果、作品は鑑賞者の数だけ背景を持ち、無限に広がる物語を内包するものとなる。そこには常に 1 対 1 の対話が存在し、鑑賞者は擬似的にあらゆる「孤独」と向き合うことになる。

出品予定作品

タイトル：柳暗花明
サイズ：546×220 mm
技法：ミクストメディア
価格：126,000円(税込)

タイトル：お見送り
サイズ：333×333 mm
技法：ミクストメディア
価格：89,000円(税込)

タイトル：Unwind
サイズ：606×910 mm
技法：ミクストメディア
価格：531,000円(税込)

タイトル：解放
サイズ：273×220 mm
技法：ミクストメディア
価格：70,000円(税込)

タイトル：Love solitude
サイズ：410×242 mm
技法：ミクストメディア
価格：121,000円(税込)

タイトル：必要だった時間
サイズ：333×333 mm
技法：ミクストメディア
価格：89,000円(税込)

タイトル：似たもの同士
サイズ：410×242 mm
技法：ミクストメディア
価格：121,000円(税込)

2025-02-072025-04-01

神田真由個展「浮かし張り切り絵～多彩展～」3/22～3/29

切り絵を浮かせて抑揚や影を魅せる独自の奥行きある表現方法を“浮かし張り切り絵”と名付け、華麗な作品を生み出す神田真由さんの当方ギャラリーでの初個展。乞うご期待！

※会期途中より通販も承りますので、フォローよろしくお願いいたします。

※WEBSHOPはこちらです(3/26現在)

神田真由個展「浮かし張り切り絵～多彩展～」3/22～3/29 専用問い合わせフォーム
※案内ハガキのご希望(ご来場予定者)、作品リストなどのお問い合わせはお気軽にこちらからどうぞ。

【作家ステートメント】
紙が持つ張りと立体額を組み合わせることで、
切り絵を浮かせて抑揚や影を魅せる独自の奥行きある表現方法を
“浮かし張り切り絵”と名付け、切り絵ならではの魅力を探求中。

誰かにお花を贈るとき、そこには必ず相手を想う心が添えられている。
同様に、作品を通して和やかで前向きな気持ちをお届けすることができたなら…
そんな想いを込めて“ 感情の昇華 ”をテーマに切り絵作品を制作しています。

【主な展示歴】
1997　愛知県生まれ
2009　小学校６年生の頃切り絵作家の先生との出会いをきっかけに、
先生のお絵描き教室に通い1年間絵や切り絵を学ぶ
2020　名古屋芸術大学デザイン学部卒業

2017　大学２年時に初個展を開催 [ギャラリーカフェわッつ愛知]
2020　神田真由和モダン切り絵展 [ホテル名古屋キャッスル愛知]
2021　浮かし張り切り絵〜春の芽吹き〜 [ガルリラペ愛知]
2022　アートマーケット＆マツダケンART STORE [星ヶ丘三越愛知]
浮かし張り切り絵〜秋の彩り〜 [アートスペース余花庵京都]
2023　AND LINKS selectionⅡ [GALLERY AND LINKS 81 東京]
公募展「第23回G.A.M展」[豊田市美術館愛知県]
2024　浮かし張り切り絵〜天翔展〜[ガレリア・アヴァンティ愛知]
浮かし張り切り絵〜勇躍展〜 [仲通りギャラリー神奈川]
浮かし張り切り絵〜静穏展〜 [GALLERY blanka 愛知]
浮かし張り切り絵作家神田真由期間限定ショップ [名古屋栄三越愛知]
VIVI Art Projectスペース期間限定個展 [松坂屋名古屋店愛知]

【受賞歴】
2018年　全国和紙画展　入選
2019年　春日井市美術協会展工芸の部　市長賞
2020年　春日井市民美術展覧会工芸の部　市議会議長賞
名古屋芸術大学卒業・修了制作展　優秀賞
パリ国際サロンドローイング・版画コンクール　入選
2021年　スペイン美術賞展 2021 テクニック部門　優秀賞
全日本芸術公募展　入選
2022年　全日本芸術公募展　2作品入選
2023年　G.A.M公募展　大賞外務大臣賞
2024年　全日本芸術公募展　入選
2025年　All Japan Art Competition　入選

【参考作品画像】

2025-01-052025-04-04

中西麻莉子・渡邉城大・浅葉雅子「如月三人展」2/22～3/1

それぞれが日本美術の系譜を踏まえ、独自のテーマのもと作品制作を行う３人の作家展。それぞれの作家・作品の今をどうぞお楽しみください。

※会期途中より通販も承りますので、フォローよろしくお願いいたします。また、出品予定作品など最新情報は随時更新してまいります。

浅葉雅子・渡邉城大・中西麻莉子「如月三人展」2/22～3/1 専用問い合わせフォーム
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【中西麻莉子・略歴・ステートメント】

＜略歴＞
1990年　　神奈川県生まれ
2013年　　女子美術大学芸術学部絵画学科日本画専攻　卒業

＜ステートメント＞
日本画の古典的技法を基に、和紙に墨、岩絵具、水干絵具、金箔、金泥などを用いて制作しています。
日本人の美意識のもとに培われてきた様式美を現代的視点で表現したいと考えています。

＜主な展覧会、受賞歴など＞
2015年
第28回日本の自然を描く展（上野の森美術館）　入選

2016年
見参―kenzan2016―（玉川高島屋アレーナホール）　新生堂賞

2017年
個展「中西麻莉子展」（飯田弥生美術館ギャラリー／四谷）

2018年
個展「中西麻莉子 ―花宴―」（新生堂／表参道）
「てふてふ展」（新生堂／表参道）

2019年
今昔絵図（銀座/Artglorieux GALLERY OF TOKYO　GINZA SIX)
美人画の系譜Ⅱ　(西武池袋本店6階アート・フォーラム)（18）

2020年
個展「中西麻莉子日本画展」（京都/ジェイ・スピリットギャラリー）(’22、’24)
個展「中西麻莉子展」（新生堂／表参道）

2021年
個展「中西麻莉子　日本画展」（西武池袋本店アートギャラリー）(’23)
美人画の系譜Ⅴ（西武池袋本店アート・フォーラム）（’18、’19）

2023年
舞妓さん作品展～魁・京みやびを彩る女流作家4人展～（京都/八竹庵(旧川崎家住宅)）

2024年
「いんすぴ」これやん展（パークホテル東京）
個展「中西麻莉子日本画展」(松坂屋名古屋店美術画廊)

出品予定作品

タイトル：「若葉風」
技法：日本画
素材：雲肌麻紙、岩絵具、水干絵具、金泥、金箔、墨
サイズ：F4号
価格：154,000円（額込・税込）

タイトル：「佳日」
技法：日本画
素材：雲肌麻紙、岩絵具、水干絵具、金泥、金箔、墨
サイズ：F8号
価格：264,000円（額込・税込）

タイトル：「錦秋」
技法：日本画
素材：雲肌麻紙、岩絵具、水干絵具、金泥、金箔、墨
サイズ：F10号
価格：330,000円（額込・税込）

【渡邉城大・略歴・ステートメント】

渡邉城大 / WATANABE Kunihiro a.k.a. JohDai
1983年愛媛県出身。
漫画家のアシスタントを経て、日本漫画の技法と概念をコンセプトに、絵画の制作と、登山による星空を主とした自然写真の撮影を行う。

世界三大コミック(日本漫画、バンド・デシネ、アメリカンコミックス)のうち白黒表現を主体としているのは日本漫画の特性である。
葛飾北斎の北斎漫画をルーツに、浮世絵から派生して進化してきた日本漫画には線による表現や余白の美学など、浮世絵の血を確かに受け継いでいる。

「浮世」という言葉には「現世」や「移りゆく世の中」という意味があり、「浮世絵」とは江戸時代の画家が当時の技法で当時の様子を描いた絵である。
そこから派生した日本漫画の技法で現代を描くことを「現代浮世絵/Contemporary Ukiyo-E」と定義して創作している。

アシスタント歴
2009 / AKABOSHI-異聞水滸伝-(天野洋一)
2010~2018 / ジョジョの奇妙な冒険(荒木飛呂彦)
2019~2020 / GIANT KILLING(ツジトモ)

受賞歴
2017 / 日本山岳写真協会展入選
2022 / 100人10 協賛企業賞

【個展】
2024
⚫︎JOHDAISM_A.F.A.B.(MEDEL GALLERY SHU:東京)
⚫︎INTO DREAMS(DDD ART 苑-sono-:東京)
⚫︎“I want love or death.”(Contemporary tokyo:東京)
2023
⚫︎Johdaism vol.03(MEDEL GALLERY SHU:東京)
2022
⚫︎Johdaism vol.02(Anicoremix Gallery:東京)
⚫︎KISS A…03(cafe884:和歌山)
2021
⚫︎KISS A…02(Seven Colors:東京)
⚫︎KISS A…01(Lit:東京)
2020
⚫︎JohDaism(Galerie LE MONDE:東京)
2019
⚫︎liFe!(cafe884:和歌山)

出品予定作品

タイトル：JD-girl_016
サイズ：P10(530×410×35mm)
技法：Acrylic paint, Permanent marker on Canvas on Wooden panel.
制作年：2024
価格：220,000 (税込) ※パネル仕立て(額無し)

【浅葉雅子・略歴・ステートメント】

【略歴】
女子美術大学日本画専攻卒業
２００３年 Konstfack（スウェーデン国立芸術大学・芸術専攻）留学

【ステートメント】
男女が等しく幸せそうな春画に惹かれ、自作に取り入れています。浮世絵春画を題材として、私らしい現代の作品として制作できればと考えています。技法は伝統的な日本画の画材と手法をベースに、コラージュや編み込みなど自由に取り入れています。

【受賞歴】
２０１１年　第５回トリエンナーレ豊橋　星野真吾賞展　（優秀賞）
２０００年　ウインザーニュウートン・ミレニアム展　（日本代表）
１９９５年　神奈川県展（特選）、
１９９２年　神奈川県展（特別奨励賞）、臥龍桜日本画大賞展（Y賞）

【個展】
２０２4年　個展（企画・すみれ画廊 / 会場・月光荘画廊）
２０２３年　個展（J-Spirit Gallery 京都）
２０２２年　個展（銀座コバヤシ画廊）　2011年～2024年
１９９６年　個展（銀座スルガ台画廊・レスポワール展）

出品予定作品

タイトル：「夏の夜の宴」
技法：日本画
素材：雲肌麻紙に岩絵具、墨、箔、和紙コラージュ
サイズ：195 x 195mm
価格：44,000円（額無し・税込）　60,000円(額込・税込)

タイトル：「梅のころ　春潮の二人」
技法：日本画
素材：雲肌麻紙に岩絵具、墨、箔、和紙コラージュ
サイズ：F20 727 x 606mm
価格：385,000円（額無し・税込）

2024-12-152025-04-01

itabamoe solo exhibition 1/18～1/25

当方ギャラリーの新春第一弾を飾るのは「いい女、描きます」でお馴染み、独自の世界観でアンニュイでありながらも芯のある女性像を描くitabamoeさんの個展。現在のitabamoeが表現する「とびっきりのいい女」が揃います。乞うご期待！　会期途中より通販も承りますので、フォローよろしくお願いいたします！

itabamoe solo exhibition 1/18～1/25 専用問い合わせフォーム
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プロフィールを見る

【経歴】


1991年	静岡生まれ
2012年	文化服装学院アパレルデザイン科卒業
2015年	イラストレーター転向
2021年	アーティスト活動開始
2022年	100 人10 出展入選
2023年	independent Tokyo 2023 審査員特別賞徳光健治賞
過去展示
2021年	個展Leaked (galerie Le MONDE/ 東京)
2022年	個展Compliance? 展 (Popularity GALLERY & STUDIO東/ 京 ) independent Tokyo 2022 出展個展ERROR (MAT/ 東京) 100 人10 出展 ART021 上海出展(contemporary tokyo/ 上海） T.ART CON 上海出展(contemporary tokyo/ 上海）富山MAKES アート展（グループ展/ 富山）
2023年	Study: 大阪関西国際芸術祭出展(contemporary tokyo/ 大阪）京都× アートプロジェクト出展（MASATAKA CONTEMPORARY/ 京都） FULL of ART 出展(Artglorieux GALLERY OF TOKYO/ 東京） 2 人展PINK MOOD（MASATAKA CONTEMPORARY/ 東京）個展ADDICT (DDD ART gallery/ 東京) INFINITY JAPAN 出展(YOD TOKYO＆Editions/ 台湾) independent Tokyo 2023 出展 ART FAIR ASIA FUKUOKA 2023 出展(YOD TOKYO＆Editions/ 福岡) 個展Bathe (HAKU/ 京都)
2024年	tagboat art fair2024 出展 (tagboat gallery/ 東京) いい芽ふくら芽inCHINA 出展( 八犬堂/ 中国) 個展Gallery 天地人 ( 鹿児島) 　個展博多阪急artship ( 福岡) 個展ERROR vol.002 (MAT/ 東京)

【主な実績】


2018年	ロクシタン渋谷店リニューアルビジュアル制作花王ロリエ40 周年記念コラボレーションパッケージ発売資生堂MAQUillAGE プロモーション動画制作
2019年	サザビーリーグCocoonist コラボレーション商品発売 Dr.Ci:Labo Labo Labo コラボレーションパッケージ発売 WWD BEAUTY4 月発売号表紙担当 Artisan&Artist コラボレーション商品発売 RANDA コラボレーション商品発売集英社MAQUIA10 月号コラボレーション付録
2020年	RANDA コラボレーション商品第２弾発売 LOFT ベストコスメ2020ss　ビジュアル制作 Kanro コラボレーション商品発売リプトンギフトボックスビジュアル制作 Krecie いち髪限定商品イラスト担当
2021年	CHIFURE コラボレーションパッケージ発売 ESS Papawash コラボレーションパッケージ発売渋谷ヒカリエ9 周年ビジュアル制作花王ロリエコラボレーションパッケージ再発売 EDWIN60 周年コラボレーションT シャツ発売 mume コラボレーションパッケージ発売北陸製菓hokka コラボレーションパッケージ発売
2022年	bareMineral コラボレーションパッケージ発売サザビーリーグアフタヌーンティーコラボレーション商品発売ジャパンペールコラボレーション商品発売 Artisan&Artist コラボレーション商品発売

作家ステートメント

SNS が発達した現代社会では魅力的な人々が無数に存在し、誰もが主役になり得る反面、自分自身がその中で埋もれてしまうように感じることもあります。しかし、私にとってキャンバスは、その人だけが主役になれる特別な場です。そこに描かれるのは、現代を生きる私が抱く憧れや敬意。目の前に広がる多様な魅力の一つひとつを丁寧にすくい上げ、それをキャンバスに投影することで、新たなストーリーを紡いでいます。

イラストレーターとしての活動では、私の描くイメージはデザイン全体の一部に過ぎず、脇役としての役割を果たしてきました。しかし、アートの世界ではその「一部」がキャンバスの中で主役となり、輝きを放つ。そうした転換は、自分自身にも通じているように感じます。どこかで埋もれ、全体の一部として見られていた存在が、アートという舞台でスポットライトを浴びる。そのプロセスそのものが、私自身を表しているのかもしれません。

広告の世界で培ったスキルは、私の中で単なるデザイン要素を超えたものとなり、視覚言語として新たに再構築されています。イラストレーターとしての私は、企業が求める「清潔感」や「笑顔」、そして「綺麗な女性像」をビジュアル化することに長けていました。しかし、アーティストとしてのitabamoe は、このような画一的な価値観に留まることを拒みます。アーティストとしての私の作品では、それとは対照的に、一般的な美の基準では見過ごされがちな女性の「見えない魅力」を表現することを重視しています。イラストレーターとして長年培ってきた「広告的な文脈での明快さ」と、アーティストとしてのステレオタイプに囚われない「曖昧さや問いかけ」を織り交ぜることで、観る人に多層的な解釈の余地を残します。

問い直すべきは、「その理想像は誰のために作られているのか？」という点です。広告が映し出す理想像は多くの場合、社会の期待や企業の利益に基づくものですが、それをそのまま受け入れるか、自分自身の価値観と照らし合わせるかは、私たち一人ひとりの選択に委ねられています。itabamoe の作品は、ステレオタイプを疑い、見えない美しさや葛藤をあえて描き出すことで、現代の価値観に新たな視点を投げかけています。それは、単なる反抗ではなく、多様性を尊重しつつ「自分自身の美しさ」を見つけるための提案です。描かれるのは「いい女」たち――それは、私自身が憧れる、現代を力強く生きるマインドそのものなのです。

web：https://itabamoe.com/

instagram：@itabamoe

Twitter：@itabamoe

出品予定作品

title: pattern_flower #013

size: 606 × 727 × 42mm

medium: acrylic on canvas

year: 2024

price: ¥238,000（＋tax）

title: Completion of unfinished #001 (draft)

size: 606 × 606 × 42mm

medium: acrylic on canvas

year: 2024

price: ¥144,000（＋tax）

title: pattern_flower #008

size: 910 × 606 × 50mm

medium: acrylic on canvas

year: 2024

price: ¥324,000（＋tax）

title: Completion of unfinished #006

size: 652 × 500 × 42mm

medium: acrylic on canvas

year: 2023

price: ¥176,000（＋tax）

title: Completion of unfinished #008

size: 410 × 410 × 40mm

medium: acrylic on canvas

year: 2024

price: ¥108,000（＋tax）

WEBSHOPオープンです！(1/22現在) ※完売お礼！(1/25現在)

2024-10-222025-04-01

西脇恵個展「よすがの花」 12/7～12/14

京都ご在住でありながら、今まで東京を中心に作品を発表されてきた画家・西脇恵さん。京都、そして当方ギャラリーで初となる個展です。西脇さんの高い技術と豊かな色彩構成力からなる、油彩ならではまばゆいばかりの光と色が魅力の最新作が揃います。この機会に是非ご高覧ください。

※会期途中より通販も承りますので、ご興味のおありの方はフォローよろしくお願いいたします。なお、出品予定作品リストをご希望の方は、下記の専用問い合わせフォームよりご連絡ください。会期の直前とはなりますが、個別にお知らせいたしますので。

会期限定　特設WEBSHOPオープン！(12月11日11時現在)

※WEBSHOPはこちらです

※作家・作品・展示会情報は随時更新して参ります。

西脇恵個展「よすがの花」 12/7～12/14 専用問い合わせフォーム
※案内ハガキのご希望(ご来場予定者)、作品などへのお問い合わせはお気軽にこちらからどうぞ。

「ご縁を感じる時、心に 1 輪の花が咲き誇るような喜びを覚えます。
様々なご縁が重なり合い、彩り豊かな花畑の中に今の自分がいることに日々感謝の思いです。そしてこのたびは幸いにも自分の生まれ故郷で個展をさせていただきます。ぜひご高覧いただきますと幸いでございます。皆様のご来場、心よりお待ち申し上げます。西脇恵」

【出品予定作品】

タイトル：日向をそそぐ

サイズ：F20

価格：297,000円(額込/税込)

素材：天竺綿布キャンバス、油絵具、アクリル絵具、アクリル樹脂、アルコールインク、パール粉、グリッター

タイトル：それはささやかな花の物語

サイズ：P15

価格：247,500円(額込/税込)

素材：木製パネル、天竺綿布、油絵具、アクリル絵具、アクリル樹脂、アルコールインク、パール粉、グリッター

タイトル：花の思い出がこだまする

サイズ：S4

価格：88,000円(額込/税込)

素材：パネルに天竺綿布、油絵具、アクリル樹脂、パール粉、グリッター

タイトル：白い花の夢路

サイズ：M4

価格：79,200円(額込/税込)

素材：パネルに天竺綿布、油絵具、アクリル絵具、金箔

タイトル：猫うらら

サイズ：SSM

価格：59,400円(額込/税込)

素材：パネルに天竺綿布、油絵具、パール粉、グリッター、アルコールインク

以下、会場風景です ↓

2024-10-172025-04-01

ー Four glass artists joint exhibition ー11/23～11/30

当方ギャラリーでは初の試みとなりますガラス作家GP展。京都では見る機会が少ない原加奈子・松浦健司・目片千恵・山崎雄一さんという作風の異なる人気アーティストの作品が一堂に会する贅沢な企画。この機会をどうぞお見逃しなく

※会期途中より通販も承りますが、順次情報発信して参りますのでフォローよろしくお願いいたします。

WEBSHOPもオープンいたしました！(11月27日現在)

ー Four glass artists joint exhibition ー11/23～11/30 専用問い合わせフォーム
※案内ハガキのご希望(ご来場予定者)、作品などへのお問い合わせはお気軽にこちらからどうぞ。

作家紹介

【原加奈子】
1986年生まれ、神奈川県横浜に住む。
2011年女子美術大学美術学部工芸学科ガラス卒業
13年間　株式会社野口硝子に勤務
企画、デザイン、制作、営業の実務を積み、１年間取締役を経験
2022年　ichi glassを開業
株式会社厚木グラススタジオディレクター兼任

「珪砂という砂を主原料にしたガラスは1200度の高温で溶けることによって、透明な素材へと変化します。自然の力を借りることによって光を纏うその不思議な素材。移りゆき、形を変えていくガラス。はっとする一瞬を切り取り、生き物や花などの生きる力をガラスで表現しています。」(原加奈子)

【松浦健司】
2000菅原工芸子株式会社　入社
2012 第20回テーブルウェア大賞　最優秀賞
2016 伊丹国際クラフト展　準大賞
2017 個展/ギャラリー田中（18、21、23)他、受賞多数

現在
伝統工芸士
菅原工芸硝子株式会社取締役開発部長
ガラス工芸協会　賛助会員

「菅原工芸硝子の職人です。技法や作風にこだわらず、ガラスの魅力を最大限に引き出せるよう、日々ガラスと向き合っています。」(松浦健司)

【目片知恵】
1972　生まれ
2000　能登島ガラス工房　講座生
2001〜金沢牧山ガラス工房で制作はじめる
現在　滋賀県在住

【山崎雄一】
日本デザイン専門学校工業工芸デザイン科卒業後、西洋鍛冶職に従事し鍛鉄工芸を学ぶ。
自身と吹きガラスの相性の良さに気づき、ガラス作品作りに転向。
能登島ガラス工房　吹きガラス1年コース修了の後、（株）野口硝子で研鑽を積み、2017年に独立。
国内各地で個展、グループ展に参加
東京都出身　　神奈川県在住

「吹きガラスで制作した一輪挿しや脚付きの器をメインに出品をさせていただきます。暮らしに彩りを添えてくれるような作品づくりを目指しております。」(山崎雄一)

2024-10-012025-04-01

ELLY KWAGUCHI Solo Exhibition – stille- 11/9～11/16

当方ギャラリーでは2度目の開催となります東京ご在住の画家・川口絵里衣さんの個展のご案内です。今回もその限りなく繊細な筆致と奥深い表現力が発揮された新作が多数出品されますので、どうぞご期待ください！

※特設WEBSHOPをオープンいたしました！(11/13現在会期終了11/16と同時に閉店いたします。)

ELLY KWAGUCHI Solo Exhibition – stille- 11/9～11/16 専用問い合わせフォーム
※案内ハガキのご希望(ご来場予定者)、作品などへのお問い合わせはお気軽にこちらからどうぞ。

川口絵里衣 / ELLY KAWAGUCHI

青森県出身。アパレルファッションデザイナーを経て、2017年よりペン画家として活動開始。身近な画材であるボールペンをメインに使用し、瞬間的な表情や移ろいゆく感情を作品に反映させている。緻密な線と点で全体を構成し、無彩色ならではの色や柄が、一つの作品から多種多様な感受性を与えることができるよう制作。

展示ステイトメント

今回の個展では『stille』というテーマで制作いたしました。今、私自身が素直に描きたいと思う『静かな物』を選んでいます。一つひとつがより一層、繊細に描いた作品群となります。皆様のご来場、心よりお待ち申し上げます。

＜展示略歴(抜粋)＞

【 Group Exhibition 】
THE BEAUTIFUL LOSERS (GALLERY A8T / 仙台)
THE 27 (27 GALLERY TOKYO / 日本橋)
Modern and Contemporary Art Festival MoCAF ( YOD editions / Philippines)
THE BEAUTIFUL LOSERS (YOD editions / 原宿)
THE BLACK PHANTOM (博多阪急 / 福岡)
HYPE DROP Shinjyuku Popup (新宿 / 東京)
ART SESSION (GINZA SIX,銀座蔦屋書店 / 銀座)
ASSEMBLY (DDDART / 下北沢)
SUPERSONIC FACES & FIGURES (Los Angeles)
428ART Curation by BOTANIZE (SLOTH / 渋谷)
THE PHANTOM (YOD editions / 原宿)
Relive artworks FUKUOKA (UNION SODA / 福岡)
INSTAGRAM LIVE (19karen gallery / オーストラリア)
MELTING POT (東京 / BARNEYS NEWYORK六本木)
A4 TAIPEI CROSSING (A4 Gallery,台北中山堂 / 松屋銀座)

【 Solo Exhibition 】
AMBIVALENZ(GOLD FLOG COFFEE / 福岡)
MOMENT(J-SPRIT GALLERY / 京都)
TINY BIT(VINYL GALLERY / 東京)
ADDICTION(Gallery ARK / 横浜)
Mural Concept Art Work(THREE,青森)

https://www.kawaguchielly.com
https://www.instagram.com/ellykawaguchi/

【作品制作動画】(当方YouTubeにリンク)

【出品予定作品】

「stille」
サイズ：S8 (455 x 455 x 20mm)
技法：木製パネル / ヴィフアール紙ペン/ 鉛筆 / アクリリックインク
価格：184,800円(税込)
※額縁付き・差し箱・袋あり

「鮮麗」
サイズ：410 x 318mm
技法：ヴィフアール紙 / ペン/ 鉛筆 / アクリリックインク
価格：110,000円(税込)
※額縁付き・差し箱・袋あり

「勘案」
サイズ：F4 (333 x 242mm)
技法：ヴィフアール紙 / ペン/ 鉛筆 / アクリリックインク
価格：88,000円(税込)
※額縁付き・差し箱・袋あり

「隙」
サイズ：F0 (180 x 140mm)
技法：ヴィフアール紙 / ペン/ 鉛筆 / アクリリックインク
価格：44,000円(税込)
※額縁付き・差し箱・袋あり

「遥思」
サイズ：727 x 727mm
技法：木製パネル / ヴィフアール紙 / ペン/ 鉛筆 / 銀箔ヴィトラーユ / アクリリックインク
価格：275,000円(税込)
※額縁付き・差し箱・袋あり

「ELLY BEAR / SIVELIA.Ver Suede」
サイズ：(H)230～320mm (W)130～180mm (D)125～160mm
生地：レザー(スエード)
中綿：ポリエステル100%
水性ラバーシルクスクリーンスタッズ・ボタン・ドックタグ：真鍮
価格：55,000円(税込)

また、今回は川口さんも参加しているアートグループユニット”SVGE”メンバーとして親交のあるアートフィギュア作家SIVELIAさんにスペシャルゲストとして少数ですが作品を展示して頂きます。こちらもどうぞご期待ください！

SIVELIA / シベリア
Custom Figure and Painting

新潟県出身, デザインは全て独学。
古いオモチャやジャンクパーツ等の不要になった素体を加工し組み合わせた
立体コラージュの手法でアートフィギュアを製作。統一されたマットブラックカラーがSIVELIAの作品特徴でもある。またアートフィギュアと並行してモノトーンカラーのペインティング平面作品を制作。自身が好むカルチャーアイコン等を細筆のみを使用し描いている。

90年代後半の裏原宿カルチャー全盛の東京で自身が体験してきたカルチャーに色濃く影響を受けている。作家として正式に活動を始めたのは2020年後半からではあるが現在は国内人気はもとより
海外のアートフィギュアコレクターからも支持される。

＜展示略歴(抜粋)＞

2024
・THE BEAUTIFUL LOSERS (Gallery A8T/仙台)
・ART FAIR MoCAF (YOD editions/マニラ)
・BLACK IMPACT (Black Bird Gallery/名古屋)
・THE BEAUTIFUL LOSERS (YOD Tokyo/原宿)
・ART SESSION (GSIX銀座蔦屋書店)

2023
・Hatter’s Holiday Hop (GSIX銀座蔦屋書店)
・WHAT CAFE EX Vol.30 (天王洲)
・THE BLACK PHANTOM (博多阪急/福岡)
・ART TAICHUNG 台中藝術博覧會(THE LIN HOTEL,台湾)
・SIVELIA Solo Exhibition, THE BLACK SPECIMEN(GSIX銀座蔦屋書店)
・THE PHANTOM (YOD Tokyo/原宿)
・Gallery Afternoon Group Show (韓国,ソウル)

https://www.instagram.com/sivelia_hnd/

2024-09-162025-04-01

中島華映ー鏡映しの幻ー 10/19～10/26

そのオリジナリティ溢れる幻想的な作品で知られる東京ご在住の画家・中島華映さんの京都、そして当方ギャラリーでは初となる個展です。光を受けてさまざまな色に輝く水のような作品を煌めく色彩と繊細な筆致で描く中島華映ワールドを、この機会に是非ご覧ください。

中島華映展の特設WEBSHOPオープンいたしました！(2024年10月21日現在)

中島華映ー鏡映しの幻ー 10/19～10/26 専用問い合わせフォーム
※案内ハガキのご希望(ご来場予定者)、作品などへのお問い合わせはお気軽にこちらからどうぞ。

中島華映プロフィール
1997年東京生まれ。
2016年に展示に参加したことをきっかけに本格的に作品制作を開始する。
主に水中をテーマに、どの時代や国にも属さないような不思議な衣装を纏った
人物を主に描く。
2019年大学を卒業後アートフェア東京に出品（清アートスペースブースにて）し、銀座一兎庵にて初個展を開催。
2021年『美人画づくし参』（芸術新聞社）に掲載。
2022年に台湾で開催された「WHATZ ART FAIR」に参加し、2023年にはBSフジ「ブレイク前夜〜次世代の芸術家たち〜」に出演。
2024年第15回アダチUKIYOE大賞優秀賞を受賞。

個展ステイトメント

光の反射によって像を映し出すことができ、人類の歴史と共に進化してきた鏡。
あらゆる国や時代で人々を映し出してきたそれは、現代の私たちにとってもなお切っても切り離せないものです。鏡はこれまでも様々な作品において重要なモチーフやシンボルとして扱われてきました。例えばルネ・マグリットの『不許複製』という作品では男性が鏡の方を向いて立っているにも関わらず映っているのは男性の後ろ姿であるように、芸術における鏡は現実のように外見を映し出すだけではありません。真実を映すこともあれば理想の姿を映し出すこともあり、別世界へとつながる扉になることもあります。

2018年に制作した作品「二人のわたし」をはじめとして鏡映しのような双子を私が描き続けているのは、鏡を通して自分を自分として認識した幼い頃の記憶に加え、常に自分を俯瞰するもう一人の自分がいるという感覚が大きく関わっているといえます。自分を俯瞰するもう一人の自分は決まってどこか冷静であり、一生懸命に何かをするたびそんな私を嘲笑する様子が浮かぶのです。この感覚に苦しめられた時期も長く、もう一人の自分とどう向き合っていくべきなのか悩むことも多々ありました。ただ一つ、絵を描いている時間だけはそれを忘れることができました。絵を描く自分を笑う自分はいなかったのです。

私が描く作品とは私の夢そのものであり、自身を映す鏡です。

この個展ではそんな「鏡」と「もう一人の自分」に焦点を当てて制作しました。

中島華映

出品予定作品ご紹介↓